彼得·里姆·德克朗 1981 年毕业于荷兰电影学院，是一名电影新闻短片摄影师。彼得是一位 广受赞誉的纪录片创作者，其专题纪录片主题主要聚焦于文化、环境和科学主题。彼得的电影具 有巨大的视觉冲击，注重细节，这很大程度上归功于他自创的“激进观察方法”。人与自然之间的脆 弱关系是他电影的核心主题。多年来，彼得的电影获得了超过 140 个国际奖项。他目前正在准备 一部名为《暴风雨》(Cloud Busting)的纪录片，这部电影是对云朵的颂词，致敬它们无序而富有 诗意的存在，以及它们与气候变化的关系。

陈彬彬是新加坡获奖电影导演和制片人，过去二十年来，她以深思熟虑和自我反思的作品记 录了新加坡的历史、记忆和代表性。这些作品曾在新加坡、柏林电影节、Forum Film Dokumenter、 加拿大 Hot Docs、釜山电影节、瑞士真实影展、西南偏南电影节和弗拉哈迪研讨会上放映。她还 在 RIDM、德国莱比锡和达卡的 Liberation Docfest 举办过回顾展。陈彬彬曾获得瑞士真实影展、迪 拜国际电影节和台湾国际纪录片节的奖项。她曾在日本国际纪录片节、德国国际纪录片节、釜山 国际纪录片节和亚洲纪录片节担任导师，并在多个纪录片节担任评委。她是新加坡国家档案馆和 新加坡国际电影节的董事会成员，也是独立电影人倡导组织 Filmcommunitysg 的创始成员。2018 年，她是受邀加入美国电影艺术与科学学院的两名新加坡人之一。

近年主要作品:担任总导演、制片人:《大运河之歌》《“字”从遇见你》《世界遗产漫步》《中 国微名片·世界遗产》《2020 春天纪事》《武汉:我的战“疫”日记》《我所经历的罗布荒原》《大 数据时代》《舌尖上的中国 3》《中国人的活法》等。担任制片人作品:《中国话》《萌兔的奇妙 旅程》《蔚蓝之境》《国乐的侧脸》《炮火下的国宝》《藏着的武林》等。 曾获主要奖项:《敢问苍穹》获 2003 中国广播电视新闻奖社教专题片一等奖;《折断的翅膀》 2007 年获 AIBD(亚洲广播电视发展机构)电视节性别事务单元最佳纪录片奖;《鸟巢—梦开始的 地方》2009 年获四川电视节“金熊猫”奖社会类亚洲制作奖;《农民工的局长》获 2013 年中国广播 影视大奖(第 23 届“星光奖”)的电视纪录片大奖;在国家广电总局 2015 年度、2017 年度、2018 年度国产优秀纪录片表彰中获得优秀系列片;第十三届四川电视节“金熊猫”奖社会类评委特别奖; 2020 年中央广播电视总台首届十佳导演;《“字”从遇见你》2022 年获得第 31 届中国电视金鹰奖最 佳电视纪录片奖提名。

卢辛达是牛津科学电影公司的创意总监，曾任英国广播公司(BBC)纪实节目责任编辑和自然历 史部监制，拥有 30 多年制作世界一流、创新性的获奖纪实电视节目经验，制作过多个系列和多 种不同类型的节目。卢辛达是一位极富创造力的节目制作人、内容创作者和行业专家，擅长为多 家广播公司制作自然历史和科学节目，包括英国广播公司(BBC)、英国国家电视公司(ITV)、 公共广播频道(PBS)、探索频道(Discovery Channel)、网飞(Netflix)和《动物星球》(Animal Planet)。 她的作品多种多样，有两次获得黄金时段艾美奖提名的《大象的秘密》，自然历史与戏剧相 结合的系列剧《塞伦盖蒂》，以及纪实系列剧《宠物的隐秘生活》获得了 5 次日间艾美奖提名， 而开创性的动物肥皂剧《猫鼬庄园》则在创作人物故事方面开辟了新天地。卢辛达一直在突破创 作边界和创造引人入胜的新故事方式。作为制片人和责任编辑，她创造出了非常成功的新形式和 系列节目，其中许多节目都以 "创新 "为重点，推出了多个后续系列。

张经纬制作多部纪录及剧情的长片及短片，例如，纪录长片《音乐人生》(金马奖最佳纪录片、 最佳剪接、最佳音效，目前唯一大满贯获奖的纪录片，及香港电影金像奖最佳新导演);剧情长片 《蓝天白云》(入围釜山电影节竞赛组，及提名香港电影金像奖最佳编剧、最佳新演员和最佳女配 角)。近年来，写了两个风格迥异的剧本:《因爱之名》及《与狼共眠》，两剧本皆在香港电影发 展基金的“剧本孵化计划”中被选为最终十大剧本，双双获得奖金。现正筹备长片《狂人日记》，此 项目获得釜山电影节「剧本开发基金」，将由尔冬升监制及香港电影发展基金“薪火相传计划”出资。

中国传媒大学电视学院教授、博士生导师; 法国巴黎二大传播学客座教授; 澳门科技大学教授、电影学博士生导师; 中宣部高级顾问、项目评审专家; 中国民族影视艺术发展促进会常务副会长; 中国电视艺术家协会民营影视工作委员会常务副会长; 中国电影家协会中国影视产业促进与投资委员会副会长; 中国电视剧网剧制作播出合作促进委员会副会长; 北京国际电影节纪录片单元专家评审团主席; 北京国际电影节天坛奖选委; 中国(广州)国际纪录片节金红棉评选终评委; 中国电视金鹰奖(纪录片奖项)终评委; 国家广电总局多个奖项评委; 德国法兰克福金树国际纪录片节终评委; 所担任监制、总导演、总策划、艺术顾问的多部大型电视系列片分别获得多项国内外纪录片大奖。

日本纪录片导演，享有“鬼才导演”美誉。1972 年与小林佐智子一同成立了独立制片公司，他的 纪录片作品经常描绘日本社会中打破礼仪与规训的边缘人。代表作品《前进！神军》荣获第 12 届 报知映画赏最佳导演、1988 年日本电影蓝丝带奖最佳导演和日本电影导演协会新人奖；《全身小 说家》荣获第 19 届报知映画赏最佳影片。 2017 年，讲述大坂府泉南地区震惊日本的石棉污染事件的纪录片《日本国 vs 泉南石棉村》， 获得第 22 届釜山国际电影节亚洲纪录片单元最佳纪录片奖和东京 FILMeX 国际电影节最佳观众选 择奖；2020 年，他的新作《水俣曼荼罗》围绕日本著名的水俣病环境污染事件展开，该片获得第 23 届上海国际电影节金爵奖最佳纪录片提名。

金·隆吉诺托是屡获国际殊荣的女性纪录片导演、制片人和摄影师，制作超过 20 部影片，通常 以鼓舞人心的女性与弱势群体为创作核心。 作品《伊朗式离婚》获旧金山国际电影节最佳影片和芝加哥国际电影节银雨果奖；《残酷的 割礼》获得阿姆斯特丹国际纪录片电影节大赦国际奖-多恩奖；讲述印度律政姐妹花用法律展现女 性力量的纪录片作品《法网好姊妹》获得第 58 届戛纳电影节国际艺术院线协会奖。 2019 年，记录西西里岛女性摄影师莱蒂齐娅·巴塔格利亚冒死拍摄意大利黑手党的《拍摄黑手 党》是她的最新纪录片作品，该片获得第 35 届圣丹斯电影节评审团大奖世界电影单元纪录片提名， 以及布鲁塞尔国际电影节大众评审奖。

现任国家广播电视总局宣传司副司长。毕业于北京大学和中国人民大学。曾在人民日报事业发展局工作。1994年12月考入广播电影电视部（现为国家广播电视总局），在总编室（现为宣传司）、电视剧司、宣传司历任副处长、处长、副司长。多年从事广播电视宣传管理、电视剧管理，参与制定相关规章政策，指导重点作品创作。

高级编辑，现任中国（广州）国际纪录片节组委会秘书长，广东省广播电视局二级巡视员。曾任广东省新闻出版广电局电视剧处处长、广东省广播电视协会秘书长，是2018、2019年度广东省广播影视奖评选委员会执行副主任、2019中国（广州）国际纪录片节终评评委。 擅长广播电视理论研究，主要著作和文章有：《岭南广播电视文化的特色及发展》《在市场中跨越——广东广播电视20年的发展和思考》《频率专业化——广播与时俱进的必由之路》《电视内容产业链的解构与建构》《影视：广东创意产业发展突破口》等。曾主持《广东电视内容建设与产业发展研究》《广东民营影视发展研究》等重点研究课题；曾主编广播电视学术刊物《岭南视听研究》、图书《广视传媒攻略》等；是中国新闻奖一等奖获得者、全国广播电视著作评选一等奖获得者、新中国新闻事业50年百篇优秀论文奖获得者，曾当选全国“十佳百优”广播电视理论工作者。

扬·阿尔蒂斯-贝特朗是法国著名航空摄影师、导演和美好星球基金会主席，他热爱动物世界与 自然环境。30 岁时，他和妻子搬到了非洲肯尼亚在保护区研究狮子。为了支持第一届里约热内卢 联合国环境与发展大会的举行，贝特朗在 2000 年发行一部关于地球状况的大型作品——《鸟瞰地 球》，此书获得了巨大成功，售出超过三百多万册并翻译成 24 种语言发行。2005 年，他创立了 美好星球基金会，致力于提高公众对环境问题的认识。 2006 年，贝特朗发行系列纪录片《鸟瞰地球》，给观众呈现出了全球各地的一幅幅美丽壮观 的自然景象，并开始制作纪录长片《家园》；2012 年，开始制作纪录长片《人类》，该片采访了 全球 45 个国家不同肤色、种族、性别的人；2020 年，推出与阿娜塔莎·米科娃联合执导的纪录长 片《女人》，该片走访全球 50 个国家，记录 2000 名女性的心声；他的最新作品《遗产》于 2021 年播出；他目前正在制作下一部作品——《法国，爱情故事和难民》。

北京师范大学纪录片中心主任，艺术与传媒学院教授，纪录片制作人。曾任中国（广州）国 际纪录片节、中国金鹰电视节、上海白玉兰电视节、四川金熊猫电视节、卡塔尔半岛国际纪录片 节评委。著有《真实的风景》《多元共生的纪录时空》《电影眼看中国》《电影眼看世界》等学 术著作，主持中国第一部纪录片蓝皮书《中国纪录片发展研究报告》，至今已连续发布 12 年。代 表作有纪录电影《小人国》《零零后》，电视纪录片《成长的秘密》《电影眼看中国》《贝家花 园往事》《文学的故乡》《伊文思看中国》等。

第一位同时获得艾美奖、伊文思奖、圣丹斯大奖和亚太电影大奖的中国人。他担任纪录电影《归 途列车》的制片人，该片获得 2012 年美国艾美奖最佳纪录片和最佳长篇商业报道两项大奖 ，还荣 获了全球纪录片最高奖项——阿姆斯特丹国际纪录片电影节伊文思奖。其他主要作品有《千锤百炼》 （制片）、《殇城》（导演）。作为总导演，2018 年他执导的国内首部纪实综艺节目《奇遇人生》 荣获第十九届中国视频榜年度真人秀；2018 年度中国最具影响力十大纪录片奖项。他最新的纪录电 影《无尽的航程》讲述了中国第一位职业航海家郭川先生的故事，近期在釜山电影节，纽约纪录片电 影节上映。

作为国家地理野生动物频道节目开发与制作部的高级副总裁，珍妮特·威瑟琳每年负责超过 200 小时的节目制作，节目以 34 种语言在 166 个国家、3.3 亿个家庭播出。 她主管自然历史、野生动物类优质内容制作，主要在国家地理全球网和各 SVOD 平台播出， 包括国家地理频道、国家地理野生动物频道和迪士尼+，同时负责野生动物节目开发团队，与国际 顶尖独立制片人、发行商、创意机构、战略播出伙伴合作，为国家地理制作出了一部又一部最具 代表性的系列片、特别节目及活动等。

凯文·麦克唐纳从20世纪90年代早期开始了他的剧情片与纪录片的创作生涯。他的纪录片《九月的某一天》（1999）获得第72届奥斯卡金像奖最佳纪录长片；登山纪录片《冰峰168小时》（2003）获得第57届英国电影学院奖最佳英国电影奖；他的第一部剧情长片《末代独裁》（2006）获得了包括第79届奥斯卡最佳男演员、第61届英国电影学院奖最佳英国电影奖在内的许多奖项。最近，他还制作了纪录片《惠特妮·休斯顿》 (2018)，该片在戛纳首映。他刚刚完成的剧情长片《760号囚犯》即将上映；此外，他目前正在制作公众集体创作型纪录片《浮生一日》的续集——《浮生一日·2020》。

梁碧波，纪录片导演，高级记者，浙江传媒学院教授，北京电影学院硕士研究生导师。从业近30年来，为中央电视台等主流媒体拍摄制作了200多部（集）电视纪录片、3部电影纪录片、1部电影故事片。国内获金鹰奖等国家级奖多项，国外获法国真实电影节特别奖等国际大奖6项。中宣部全国文化名家既“四个一批”人才，国务院政府特殊津贴专家，全国五一劳动奖章获得者，全国百佳电视艺术工作者。曾在美国做访问学者，11次担任各种国际电影节国际评委。

现任国家广播电视总局宣传司副司长。毕业于北京大学和中国人民大学。曾在人民日报事业发展局工作。1994年12月考入广播电影电视部（现为国家广播电视总局），在总编室（现为宣传司）、电视剧司、宣传司历任副处长、处长、副司长。多年从事广播电视宣传管理、电视剧管理，参与制定相关规章政策，指导重点作品创作。

马可·阿莱西最开始是从事电影和电视剧的编剧工作，2010年，他成立了儒艮（Dugong）影视制作公司，公司位于罗马，致力于跨界、跨类型电影的开发。 作为制片人，他的作品包括斯特凡诺·萨沃纳的《塔里尔：解放广场》,2011年在洛迦诺首映，获戴维·多纳泰罗奖；拉瓦拉托和阿格斯蒂诺的《等待崛起》，获2011年威尼斯电影节地平线单元最佳影片奖；尤里·安卡拉尼的《谁与争锋》获2016年洛迦诺国际电影节评委会大奖；阿德里亚诺·瓦莱里奥的短片《亲爱的朋友》2017年入围威尼斯国际电影节、多伦多国际电影节，于棕榈泉国际电影节获奖；2018年，他制作了斯特凡诺·萨沃纳的《萨摩尼路》，2018年入围戛纳电影节导演双周、获黄金眼最佳纪录片奖；2019年，纪录片《司机托尼》在威尼斯纪录片影评人周与瑞士尼翁国际纪录片电影节首映。

马克·乔纳森·哈里斯是奥斯卡获奖纪录片导演，也是南加州大学电影艺术专业特聘教授。 他参与编剧、制作和导演了多部纪录长片，其中：《红木森林》（1968）获第40届奥斯卡金像奖最佳纪录短片奖；《遥遥归乡路》（1997）获第70届奥斯卡金像奖最佳纪录长片奖；《战争存亡录》（2000）获第73届奥斯卡金像奖最佳纪录长片奖，位列美国国会图书馆收录的国家电影名册； 《脱去枷锁的回忆：奴隶实录》（2003）是他创作的一部关于美国奴隶制的纪录片，获艾美奖最佳写实类特别节目提名，哈里斯获最佳纪实节目编剧提名。 2019年5月，马克·乔纳森·哈里斯的最新力作《福利院纪实》于HBO电视网上线播出。这部由他编剧和导演的作品，获美国作家协会最佳纪录片电影剧本提名。

高级编辑，现任中国（广州）国际纪录片节组委会秘书长，广东省广播电视局二级巡视员。曾任广东省新闻出版广电局电视剧处处长、广东省广播电视协会秘书长，是2018、2019年度广东省广播影视奖评选委员会执行副主任、2019中国（广州）国际纪录片节终评评委。 擅长广播电视理论研究，主要著作和文章有：《岭南广播电视文化的特色及发展》《在市场中跨越——广东广播电视20年的发展和思考》《频率专业化——广播与时俱进的必由之路》《电视内容产业链的解构与建构》《影视：广东创意产业发展突破口》等。曾主持《广东电视内容建设与产业发展研究》《广东民营影视发展研究》等重点研究课题；曾主编广播电视学术刊物《岭南视听研究》、图书《广视传媒攻略》等；是中国新闻奖一等奖获得者、全国广播电视著作评选一等奖获得者、新中国新闻事业50年百篇优秀论文奖获得者，曾当选全国“十佳百优”广播电视理论工作者。

澳大利亚纪录片大师鲍勃·科诺利是一位作家、电影摄影师和纪录片导演，曾获得奥斯卡提名并多次获得国际各大节展奖项，包括IDFA阿姆斯特丹纪录片电影节、法国真实电影节、日本山形国际电影等。 科诺利与罗宾·安德森共同制作了享誉世界的纪录片三部曲——《第一次接触》、《乔雷伊的邻居们》和《黑色的收获》。这三部纪录片在巴布亚新几内亚拍摄了数十年，荣获30余个国际奖项，其中《第一次接触》获得了奥斯卡最佳纪录片奖提名。在科诺利的六部纪录片作品里，有五部曾获得澳大利亚纪录片最高奖项——澳洲电影节（AFI）最佳纪录片奖。 作为一名作家，科诺利已出版了三本书籍，第四本也正在创作之中。他同时拥有澳大利亚电影电视广播学院授予的荣誉文学硕士学位。

高长力，现任国家广播电视总局宣传司司长。北京广播学院（现中国传媒大学）文艺编辑系本科毕业，北京广播学院新闻研究所硕士研究生毕业。曾在黑龙江人民广播电台、中国消费者报、中央电视台《东方时空》担任记者编辑编导。1994年12月首届国家公务员招考考入广播电影电视部总编室（现为国家广播电视总局宣传司），先后任副处长、处长、助理巡视员、副司长、司长。2004年5月至2008年11月，在北京奥组委任媒体运行部副部长、北京奥林匹克转播有限公司董事，赛时兼任国际广播中心常务副主任，主要负责北京奥运会电视转播和媒体服务工作。陆续在业内报刊杂志发表《在同质化与差异化的十字路口》等专业文章100多篇，著有《电视不是疯人院》等专著，主持了《广播电视节目播后监管研究》《广播电视节目标准研究》《广播电视宣传管理创新研究》等多项国家广播电视总局的社科课题研究。

国家一级导演、国际评委、国家广电总局专家库成员、总局网络司视听节目评审专家，中国影视艺术协会副主席，中国电视艺术家协会纪录片学术委员会副秘书长。个人代表作有《空山》、《平衡》、《背篓电影院》、《忠贞》等。彭辉先后荣获中国电视金鹰奖20年突出成就奖、中国电视纪录片学术奖10年特别成就奖、全国德艺双馨电视艺术家、全国百佳新闻工作者、中国改革开放四十年40位纪录人物、中国十大年度优秀纪录片导演、四川省十佳电视艺术工作者、成都市十大杰出青年等荣誉称号。33年来，彭辉先后有50余部作品荣获国际、国内奖项150余个；有8部代表作品被数十所知名高校列为教学观摩片，被台湾电影资料馆收为“馆藏作品”，供电影学者研究；被香港中文大学“特别收藏”。

谭奋博，高级编辑，现任中国（广州）国际纪录片节组委会秘书长，广东省广播电视局二级巡视员。曾任广东省新闻出版广电局电视剧处处长、广东省广播电视协会秘书长。擅长广播电视理论研究，主要著作和文章有：《岭南广播电视文化的特色及发展》《在市场中跨越——广东广播电视20年的发展和思考》《频率专业化——广播与时俱进的必由之路》《电视内容产业链的解构与建构》《影视：广东创意产业发展突破口》等。曾主持《广东电视内容建设与产业发展研究》《广东民营影视发展研究》等重点研究课题;曾主编广播电视学术刊物《岭南视听研究》、图书《广视传媒攻略》等。是中国新闻奖一等奖获得者、全国广播电视著作评选一等奖获得者、新中国新闻事业50年百篇优秀论文奖获得者，曾当选全国“十佳百优”广播电视理论工作者。

托默·贺曼是一位以色列纪录片大师，曾在多个知名国际电影节上获得过诸多奖项和提名。在二十多年的纪录片职业生涯里，他所拍摄的纪录片大多聚焦于以色列的少数族群，给观众带来极致的文化体验。作为纪录片行业中的先锋导演，他的作品在全球各地院线展映与发行。 他执导的影片诸如《纸玩偶》（2006）、《嘎嘎先生》（2015）、《谁还会来爱我》（2016）等，曾在柏林国际电影节、阿姆斯特丹国际纪录片节（IDFA）、多伦多国际纪录片电影节（HotDocs）和洛杉矶电影节（LAFF）等国际电影节上大放光彩并均斩获大奖。托默在以色列的多所电影学院里担任教授，同时有多个纪录片项目正在制作之中。

维克拉姆·贾雅蒂是一位杰出的印度裔美国纪录片电影制作人，其导演与制作的作品在国际上屡次斩获大奖。其中，他参与制作的两部电影：1996年获得票房成功的《一代拳王》和2005年的《小小摄影师的异想世界》，都获得了奥斯卡最佳纪录片长片奖。除此之外，维克拉姆的导演作品《马斯蒂克岛的主人》、《游戏结束：卡斯帕罗夫和计算机》、《林肯》等获得过圣丹斯电影节的特别评审团奖、英国电影学院奖和国际纪录片协会奖的提名等诸多国际奖项。贾雅蒂目前在英国伦敦大学学院担任电影研究的导师。

职业纪录片导演，曾经做过十年记者。 2001年开始制作纪录片，其作品百余次在世界各地电影节入选获奖。包括圣丹斯电影节评委会特别奖、亚太电影大奖最佳纪录片奖、香港国际电影节最佳纪录片奖，等等。

中国传媒大学电视与新闻学院教授、博士生导师、电视节目研究所所长，担任巴黎二大客座教授、澳门科技大学兼职教授、电影管理学博士生导师。现为中国电视艺术家协会社会机构影视工作委员会常务副会长、中国广播电视学会纪录片工作委员会常务理事、及中央广播电视总台纪录频道学术顾问。有多次担任国内外电影节评委经验，包括德国法兰克福金树国际纪录片节终评委、北京国际电影节纪录片单元专家评审团主席、北京国际电影节天坛奖选委、四川国际电视节“金熊猫奖”评委、中国电视金鹰奖(纪录片奖项)评委、中国电视艺术家协会多个奖项评委、班夫中国奖评委等。其所担任监制、总策划、艺术顾问的多部大型电视系列片分别获得多项国内外纪录片大奖。

安德烈·辛格导演与制作的作品屡获国际大奖，曾与多位大师，例如让·鲁什(Jean Rouch)、弗雷德·怀斯曼(Fred Wiseman)、沃纳·赫尔佐格(Werner Herzog)、彭尼贝克(D A Pennebaker)、鲍勃·德鲁(Bob Drew)、维克拉姆·贾扬提(Vikram Jayanti)等，合作出品过多部享誉全球的作品，如：《天堂的囚犯》《棋王》《进入地狱》及《荷索之蓝色狂想》等。 安德烈·辛格开创了BBC著名纪录片节目《故事村》，随后出任伦敦春天电影公司（Spring Films）首席执行官，并亲自操刀制作了约书亚·奥本海默(Josh Oppenheimer)两度获得奥斯卡提名、引起全球讨论热潮的著名影片《杀戮演绎》和《沉默之像》。 安德烈·辛格执导的电影在国际舞台上同样大放异彩，其中系列片《旅途中的陌生人》、《开伯尔》、《阿尚德的巫术》、《夜幕终来临》和反核电影《风往哪儿吹》等屡获大奖。 安德烈辛格与赫尔佐格合作导演的新作《遇见戈尔巴乔夫》亮相特柳赖德电影节(Telluride)、多伦多电影节、莱比锡电影节等国际著名影展。 作为人类学家，他曾长期担任英国皇家人类学研究所的主席。

中国教育电视台副台长，中国电视艺术家协会行业电视委员会副会长兼秘书长，中广协纪录片工作委员会副理事长。全国德艺双馨电视艺术工作者，首届首都优秀影视工作者、第六届北京电视十佳工作者，在部队从事新闻工作期间多次立功受奖。其策划并担任总编导总撰稿的大型文献纪录片《新中国外交》曾获“五个一工程”奖，另有多部电视作品获得国内外奖项，其中，在社会上引起较大反响的有《新西行漫记》、《跨过鸭绿江》、《海峡风云》、《西部的发现》、《潮涌东方》、《国事亲历》、《陈毅》、《校园保卫战》、《共建精神家园》、《热爱电视剧的人们》、《青春万岁》等作品，其担任节目监制的纪录片、电视剧、娱乐节目等各类电视节目近千部（集）。在各类国家及报刊杂志发表文学作品、影视评论、学术论文近百篇，有《八千里路云和月》、《解读台湾》、《纪录庄园》等十余部著作出版。

干超毕业于复旦大学中文系和英国布里斯托大学戏剧系，曾担任上海广播电视台纪实频道总监、真实传媒有限公司总经理、云集将来传媒有限公司董事长。 担任总导演的纪录片作品包括《房东蒋先生》《红跑道》《跟着贝尔去冒险》《本草中国》《伟大的一餐》《激荡四十年》等，曾获第68届美国广播电视文化成就奖（Peabody Award）、美国电影学院SILVERDOCS评委会大奖、中国电视金鹰奖、上海电视节、北京国际电影节、广州国际纪录片节最佳纪录片奖、巴塞罗那国际纪录片节、蒙特利尔电影节、萨格勒布电影节最佳纪录片奖等在内的四十多个国内外重要奖项。 个人专业荣誉包括：戛纳电视节MIPTV“国际纪录片开拓者”奖、2009年度中国电视艺术家协会优秀纪录片导演、入选第六届上海文学艺术奖青年艺术家名单、2016年度中国纪录片学术盛典年度人物 、2016年度中国纪录片学院奖年度人物、2017年度“TV地标”年度广电人物、2017上海领军人才。

约翰·阿佩尔是多次获阿姆斯特丹国际纪录片节大奖的著名荷兰纪录片导演及摄影师。30多年的纪录片从业经验，他参与创作了近百部纪录片作品，其出色的作品斩获了诸多国际大奖。 其作品《她相信我》（She believes in me）获阿姆斯特丹国际纪录片节（IDFA）尤里斯·伊文思大奖，同时也是荷兰40年中剧院发行票房最成功的影片。《大玩家》（The Player）获阿姆斯特丹国际纪录片最佳荷兰纪录片，及最佳纪录长片提名。 约翰·阿佩尔曾担任众多国际知名电影节的评审团成员，如荷兰的阿姆斯特丹国际电影节（IDFA）,法国的真实电影节（Visions du Reel），捷克的卡罗维发利国际电影节（Karlovy Vary）等。同时也在IDFA等知名节展上开设大师班。 约翰·阿佩尔与荷兰纪录片大师海蒂·霍尼格曼联合成立了VOF电影制作公司（Appel & Honigmann）。

佩波·丹科瓦特是一位德国纪录片大师以及奥斯卡得主。作为纪录片及剧情片的导演，佩波·丹科瓦特的电影作品与纪录片作品斩获了众多国际知名影展的大奖，包括柏林和平电影奖、欧洲电影节最佳纪录、旧金山电影节大奖、洛杉矶电影节的Pare Lorenzt奖等等。1993年凭《黑乘客》（Schwarzfahrer）获得第66届奥斯卡最佳短片奖。 主要作品有 《攀岩兄弟》（2008）To The Limit, 《环法英雄》（2004）Hell on Wheels, 《家庭游戏》（1999）Home Game, 《季节》（1997）Off Season等。 佩波·丹科瓦特是德国电影学院(German Film Academy)的联合创始人及董事，美国电影艺术与科学学院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences)，以及欧洲电影学院(European Film Academy)的成员。

北京师范大学纪录片中心主任，艺术与传媒学院教授，纪录片制作人。曾任中国（广州）国际纪录片节、中国金鹰电视节、上海白玉兰电视节、四川金熊猫电视节、卡塔尔半岛国际纪录片节评委。著有《真实的风景》《多元共生的纪录时空》《电影眼看中国》《电影眼看世界》等学术著作，主持中国第一部纪录片蓝皮书《中国纪录片发展研究报告》，至今已连续发布9年。代表作有纪录电影《小人国》，电视纪录片《成长的秘密》《电影眼看中国》《贝家花园往事》《零零后》等。

长年从事人文与社会现实类纪录片创作，其任导演和制片人的多部作品曾获国家级及国际纪录片节大奖，是位拥有深厚文化积淀并具国际视野和创新力的媒体工作者。其曾创办《讲述》《心理访谈》等多个电视栏目，并率团队自主原创《中国诗词大会》等多项具有广泛社会影响力的品牌节目。

刘效礼，男，汉族，1943年生，山东寿光市人，中共党员，大学文化，中央电视台高级编辑，中国视协电视纪录片学术委员会原会长。 1962年应征入伍，1966年10月调入中央电视台，1988年被评为高级编辑。1991年获首届范长江新闻奖，1992年当选中共十四大代表，2003年获“中国电视金鹰奖20年突出成就奖”，2004年获“中国电视学术奖评比十周年特别贡献奖”，2007年当选全军英雄模范代表。 曾任“五个一工程奖”评委，上海电视节纪录片评委，四川电视节纪录片评委，广州国际纪录片大会评委，中国电视金鹰奖纪录片评委，中国电视社教节目政府奖评委，中国视协纪录片学术奖评委。 代表作品：大型电视纪录片《望长城》、《中华之剑》、《中华之门》大型文献纪录片《让历史告诉未来》、《毛泽东》、《邓小平》、《孙中山》、《解放战争著名战役》、《孙子兵法》等。

中国传媒大学新闻传播学部副学部长、中国纪录片研究中心主任、教授、博士生导师、国家级蓝皮书《中国纪录片发展报告》主编、“光影纪年——中国纪录片学院奖” 创设者、“纪录片综合评估系统”首创者。文化部国家公共文化服务体系建设专家委员会委员，中国科教电影电视协会副理事长，中国广播电视协会纪录片工作委员会副理事长，中国电视艺术家协会纪录片学术委员会学术指导。教育部新世纪人才、北京市新世纪社科理论“百人工程”、北京市“四个一批”理论人才、国家新闻出版广电总局“十佳百优”理论人才入选者。 主持“我国纪实影像的国际传播与影响力研究”、“纪录片在构建东亚汉文化圈中的功能究”、“纪录片行业标准和评估体系研究”等项目，著有《中国电视纪录片史论》等。 纪录片《母亲，别无选择》获 UNESCO 第五届国际青年电视节大奖，《迁徙的人》获四川国际电视节“金熊猫”最佳长纪录片奖。 法国第六届国际青年电视节评委会副主席，五个一工程奖、中国新闻奖、长江韬奋奖、“金鹰奖” 、“星光奖”、中国（广州）国际纪录片节、英国东方纪录片节、韩国（釜山）纪录片节评委，中国纪录片学院奖评委会主席。

文森特·弗兰科有超过二十五年的导演、摄影工作经历。2003年他凭借影片《美国女儿越南妈妈》获得奥斯卡最佳纪录片和艾美奖最佳摄影奖提名，并获得美国圣丹斯电影节的评审团大奖。他执导的另外三部作品《伯明翰理发师》(2012)、《美国最危险的人：艾斯伯格和五角大楼文件》(2010)和《我心中的自由》(1994)获得学院奖的提名。他的影片《古巴：下一代的挑战》摘得拉丁美洲研究协会银苹果奖。 同时他也是一位多才多艺的纪录片、戏剧、新闻和公共事务的电影摄影师。他凭借1985墨西哥地震新闻报道获得皮博迪奖。他最近广受好评的作品有PBS系列纪录片的《拉美裔》、《拉丁音乐》。

托德•兰登先生是奥斯卡奖提名和艾美奖获奖的制片人、导演、电影摄影师，其作品已于美国广播公司（ABC）、哥伦比亚广播公司（CBS）、美国全国广播公司（NBC）、公共广播公司（PBS）、HBO电视网（HBO）、美国有线/卫星电视频道（A&E）和半岛电视台（Al Jazeera）播出;这些作品在国内外电影节上展映并获奖，并在欧洲和亚洲的国际电视台进行了转播。他的作品促使了联邦立法（“遗产法案”/“美国梦法案”）的创立和通过，并从众多基金会获得大量资金支持，包括麦克阿瑟基金会、公共广播公司、福特基金会、安妮 E. 凯西基金会、国际电视服务、国家人文学科捐赠基金、美国教育办公室、德里斯豪斯基金会、圣丹斯学院和华莱士基金会。他曾是马里兰大学儿童与家庭政策新闻研究员、圣丹斯学院顾问，也是芝加哥纪录片制作公司Nomadic Pictures的总裁和创始人。同时他还担任制作和发行纪录片的非营利电影公司Ethno Pictures的董事。

波兰电影专家。毕业于贾吉洛尼亚大学，曾在华沙波兰科学院艺术学院学习。犹太文化节，涂鸦电影中心和“电影派尔斯基”基金会联合创始人兼前负责人。克拉科夫市前副市长，波兰国家电视电影总监，波兰电影制片人协会总书记。波兰和欧洲电影学院院士。自2000年以来，担任克拉科夫电影节主席。克拉科夫电影基金会创始人兼总裁，克拉科夫电影节的制片人，以及波兰纪录片和短片在国外的推动者。担任克拉科夫学院讲师，也曾担任众多电影节的评委。

陈晓卿，中央电视台纪录频道项目管理部主任，大型纪录片《森林之歌》、《百年中国》、《舌尖上的中国》第一、二季等片总导演。 陈晓卿自1989年以来，在中央电视台从事纪录片创作与管理，曾带领团队制作完成大量纪录片，如《孤岛记事》、《远在北京的家》、《龙脊》、《百年中国》、《甲子》、《森林之歌》、《丝路，重新开始的旅程》、《舌尖上的中国》、《舌尖上的中国第二季》等，获得包括“五个一工程奖”、电视“星光”奖、中国（四川）国际电视节“金熊猫”奖、中国（上海）国际电视节“白玉兰”奖、中日韩电视制作者大奖、中国（青海）世界山地纪录片节“玉昆仑”奖、中国（广州）国际纪录片节“金红棉”奖、中国纪录片国际选片会评委会大奖在内的多个国内外奖项。一些作品不仅载入了中国电视发展的历史，也成为纪录片学科的教科书式范本。

世界知名导演，好莱坞剧本医生，从事纪录片和剧情片创作30余年，拍摄足迹遍布全世界80多个国家，作品多次获得国际电影节大奖，包括4次奥斯卡提名、2座奥斯卡奖、16座艾美奖、5座有线电视杰出奖等。

莱纳德•莱托•海尔姆里希是荷兰摄影师和电影导演。他在2005年圣丹斯电影节上获得了国际纪录片的最高荣誉，并成为首次在阿姆斯特丹国际纪录片电影节（IDFA）摘得两项奖的第一人。他为欧洲、亚洲、北美、澳大利亚以及非洲等地的电影节、电视播出机构、独立电影制作人以及全世界的大学建立了20多个一镜电影拍摄法的工作室。莱纳德以“一镜电影拍摄法”（SSC）和他的相关技术相机创新而闻名。他的特色观察型纪录片三部曲“天的眼睛”（2001），“月亮的形状”（2004年）和“星星的位置”使他闻名于纪录片电影世界，并赢得了许多国际奖，如圣丹斯 2005和2011）和IDFA（2004和2010）。在纽约大学（NYUAD）以及阿布扎比教授了单镜电影理论和技术三年后，他现在在黎巴嫩难民营拍摄观察性纪录片“营地”。

纪录片电影及长篇电视纪录片的金牌制作人、编剧和导演。她曾为美国有线电视新闻网制作有关伊斯兰国及美国入侵伊拉克的纪录片，为纽约首屈一指的公共电视频道WNET制作关于商业道德的一系列作品，与华尔街电视台联合制作与中国经济相关的纪录片，并在美国广播公司旗下的新闻杂志《日界线》担任制作人十八年。她曾荣获艾美奖、格蕾西奖及号角奖。目前她正在撰写剧本，制作一部独立纪录片，作品背景是在蒙大拿州的一个小镇，一起悬案使当地的社区分崩离析。在成为一名电影制片人之前，玛丽-安是耶鲁-中国协会的教员，在湖北省武汉市华中师范大学教授英文。

瑞士维多利亚大学工商管理博士，中国资深电视节目制作人、导演，创作纪录片、综艺晚会及影视栏目影视剧近千余部集，出版著作十余部。现任中国教育电视台副台长、国家新闻出版广电总局纪录片国际传播力专家、四川大学研究员、重庆大学客座教授，是“五个一工程”奖获得者，并获“全国德艺双馨电视艺术工作者”荣誉称号。 担任过加拿大班夫节、中国四川国际电视节、中国电视金鹰奖等国内外纪录片大奖评委，创作过大型纪录片《新中国外交》、《海峡风云》、《新西行漫记》、《跨过鸭绿江》、《潮涌东方》、《西部的发现》等五百多部（集），多部电视纪录片获得国内外奖项。 在中国各种国家级报刊杂志发表文学作品、影视评论60余篇。发表电视学术论文10余篇，有《新中国外交》、《海峡风云》、《潮涌东方》、《八千里路云和月》、《解读台湾》等七部著作出版。

张同道是中国高教学会影视教育专业委员会理事长，中国纪录片发展基金会理事长。曾任中国金鹰电视节、上海白玉兰电视节、四川金熊猫电视节、卡塔尔半岛国际纪录片节评委。长期致力于纪录片历史、美学和产业研究，著有《真实的风景》《多元共生的纪录时空》《电影眼看中国》《电影眼看世界》等学术著作，主持中国第一部纪录片蓝皮书《中国纪录片发展研究报告》，至今已连续发布七年。其纪录片作品以文化、教育和电影题材见长，代表作有纪录电影《小人国》，电视纪录片《成长的秘密》《电影眼看中国》和《贝家花园往事》等。作品曾获四川国际电视节金熊猫大奖、卡塔尔国际纪录片节儿童节目特别奖、中美电影节金天使奖等20余项。

马润生，中国中央电视台国家一级导演，中央戏剧学院文学（艺术）博士，北京师范大学博士后，著有《论史诗性》专著；现任中国广播电影电视节目交易中心总裁、中国国际电视总公司总裁助理。曾在为香港回归、建国50周年、建党80周年献礼电视剧《香港的故事》、《中国命运的决战》、《日出东方》中担任制片人兼导演工作，荣获“飞天奖”、“金鹰奖”等奖项。 2000年获“中国电视十佳制片人”称号；2006年获“中国音像制品出口工作个人贡献奖”；2009年导演《和平使命》获欧亚广联电视论坛“俄罗斯国家特别大奖”；2010年获世界华人华侨和平促进会“世界杰出贡献华人荣誉奖”；2011年获“中国广播影视走出去工程先进个人”。

应启明、上海纪实频道艺术总监。曾下过乡，做过工人，也做过教师。从事电视工作30年，主要做纪录片创作和管理工作，多次担任国内外纪录片评选活动评委。主持上海纪实频道工作期间，组织策划创作了「外滩」、「教育能改变吗」、「理想照耀中国」等重要纪录片，带领团队实现了跨越式发展。

德国人。纽约哥伦比亚大学的文学硕士学位、科隆大学博士学位。曾经担任ZDF -德国电视台新闻报道的自由职业者、广播电台美国部（RIAS）的记者和主播、驻华盛顿特区外国记者。目前担任莱比锡MDR/ARD文化和科学处处长，每年负责超过两万部纪录片、报道和杂志的制作，其内容均与当今德国、欧洲乃至全世界人们现代生活的重要问题息息相关。她也是“输入（Input）”组织中的动力和杰出领导者。“输入”组织由全球五十多家公立电视台组成，旨在提高各类电视节目的质量，是一个永久性论坛和非盈利性的世界智囊团。许多由她创办、审查和制作的节目都曾在国内外电视节中获奖，如《普京的游戏》（2013）德国电视届的“奥斯卡”大奖；《世界上最危险的上学道路》（2013）获得美国洛杉矶电影节最佳纪录片奖；《体面的人》（2014）获得耶路撒冷电影节最佳纪录片奖；《夜幕降临》（2014）获得该年英国“奥斯卡”的最佳纪录片奖。

斯图尔特·宾斯是体育纪录片方面的权威，他制作的两个节目《环球体育》（1987）和《足球世界》（1993）节目（现《国际足联足球世界》）至今仍在制作播放。 他制作了奥运会影像纪录片，包括奥运百年官方纪录片《奥运一世纪》（1994）和《奥运系列》（1998）。他还是“奥运电视档案库”（OTAB）的创办人，收集和珍藏着自1936年柏林奥运会以来所有的官方影像资料。 除了拍摄体育纪录片，斯图尔特·宾斯也拍摄过许多成功的历史题材纪录片。其中，最著名的有他的色彩印象纪录系列（In-Colour）、获得BAFTA和Grierson大奖的作品《战争中的英国》（Britain at War in Colour）和获得Peaboby大奖的作品《第二次世界大战》（Second World War in Colour）。 斯图尔特·宾斯在媒体业电影和电视制作有着超过30年的经验。他的作品涵盖不同题材，档案形式的历史片和体育是他最擅长的领域。他获得过许多奖项，包括BAFTA奖、Peabody奖、Grierson奖和数个RTS奖。

纪录片学术网站《记录中国》创办人、负责人；首部国家级纪录片蓝皮书《中国纪录片发展报告（2011）》主编；2011年，北京人民大会堂“光影纪年：中国纪录影像世纪盛典暨首届中国纪录片学院奖”大型颁奖典礼，总策划、总导演；“中国纪录片学院奖”首创者；“纪录片综合评估系统”首创者。 主要作品：纪录片《母子，别无选择》获联合国教科文组织第五届国际青年电视节大奖；文献纪录片《千秋基业：邓小平与中国教育》，中央电视台，编导，1998年获首届中国新闻出版影像制品一等奖，中国文献纪录片“经典作品奖”；文献纪录片《我们共同走过：中国广播电视50年》，中央电视台，总编导，2004年；文献纪录片《迁徙的人》，中国教育电视台，编导，2007年获四川国际电视台“金熊猫最佳长纪录片奖”；百集纪录专题片《奥运大讲坛》，北京奥组委，总编导，2008年。

朴晋范1995年毕业于首尔国立大学中国文学系，毕业后任职于KBS电视台并参与制作了《深度报道60分》,《KBS特别栏目》,《KBS全景报道》《世界今天》等栏目。 2010年，他取得清华大学新闻与传播学院硕士学位，此后作为KBS外派记者常驻北京，中文十分流利。短短几年，从两会现场、河南农村，再到云南地震现场，他走过了除西藏外所有的中国省、直辖市、自治区以及港澳台地区，是个中国通。 2015年，他在KBS拍摄的《超级中国》纪录片对中国的人口、经济、资源、军事外交和软实力等方面做了全景式的介绍，在韩国引起热议并取得超高收视率。

原中央电视台科教频道总监，全国中青年德艺双馨文艺工作者，中国传媒大学影视艺术学院研究生导师，《中国汉字听写大会》总策划，2001、2003、2007、2010年春晚总导演，中国电视星光奖最佳导演、中国电视金鹰奖最佳导演。 曾多次参加中国（广州）国际纪录片节并发表演讲，并于2013年担任中国（广州）国际纪录片节终审评委。

原北京电视台纪实频道主任，中国纪录片学术委员会副秘书长，中国纪录片研究委员会副会长。高级编辑，中国传媒大学管理学院客座教授，第十七届、十八届、二十五届中国电视金鹰奖初终评评委。 2008年，奥运火炬传递期间，被临时任命为北京电视台“火炬部”主任，负责协调直播境内外为期138天的火炬传递工作。 2011年创办中国首家高清格式播出的纪实频道-北京电视台纪实频道。 2004年纪录片《谁挡住了小区大门》获中国新闻奖一等奖。 2009年策划创办了中国首档实景讲述类纪实栏目《档案》。该栏目获得国家广电总局2010年向全国推荐的优秀品牌栏目；2011年获国家广电总局纪录片纪实栏目奖励基金。 2011年纪录片《人民大会堂》（总策划、总撰稿）获中国星光奖影视大奖、国家广电总局首届纪录片纪实栏目奖励基金。

应启明、上海纪实频道艺术总监。曾下过乡，做过工人，也做过教师。从事电视工作30年，主要做纪录片创作和管理工作，多次担任国内外纪录片评选活动评委。主持上海纪实频道工作期间，组织策划创作了「外滩」、「教育能改变吗」、「理想照耀中国」等重要纪录片，带领团队实现了跨越式发展。

北德意志广播电视台纪实部总监、节目编辑。曾担任《时事新闻》节目负责人，自2006年3月起，担任纪录片部负责人以及纪实及儿童节目副总监。近两年的主要纪录片作品有《和平的声音---埃比•南森的梦想》、《斯堪的纳维亚的冒险之旅》、《盲人英雄---奥托•韦德的爱》、《德国拳击手》等。纪录片《守门人》还曾获2013奥斯卡提名奖。 此外，帕特丽卡•施莱辛格还曾获亚洲电视节奖、德国格里梅奖、纽约泰利奖、纽约国际电视电影节银奖、德国电视奖、华盛顿电影节奖等多个国际大奖。

美国公众电视台高级制片人，千禧年广播组织者及合作制片人。获得哈佛大学奖学金，并在进入美国公众电视台之后，迅速以作品《阿拉伯人和以色列人》获得了哥伦比亚奖。他用美国军队教义的角度看美国的变化完成纪录片“美国式战争”、并指导了有关核武器、核战略及核政治的历史有关的记录片等。 曾获得班夫节特殊年奖、国际艾美奖、皮博迪奖、法国冒险电影特别等国际著名大奖。主要作品有：“人民的世纪”、“阿波罗13号”、“最长的仇恨” “哥伦布和发现的时代”、13集系列剧“核时代的战争与和平”等。

亚太探索发现电视制作研发副总裁，负责制作所有亚太地区原创的探索发现内容，并与亚太探索发现电视高级国家管理领导一起提供编辑方向。 魏克然和他的团队每年制作近100个小时的节目，并在亚太电视网络8个品牌频道组合播出。 魏克然•钱纳先生于1995年11月加盟Discovery亚洲电视网担任广播推广制片人，负责拓展Discovery探索频道在亚太地区包括印度在内的广播包装业务。此外，他还涉及整个地区短篇节目内容的本地化和定制化工作。他与他的团队一起，制作了超过500部纪录片，如《虎骨之争》，并有多部片子获奖，如亚洲电视大奖，纽约电视奖，Omni Intermedia, 学院奖。 魏克然先生为Discovery亚洲电视网所策划制作的品牌活动和纪实片曾赢得无数奖项，包括声誉卓著的Promax国际大奖。 魏克然先生是印度新德里大学历史专业和影视制作专业的双硕士，目前他刚完成芝加哥大学商学院新加坡分校的工商管理硕士学业。

原中央电视台科教频道总监，全国中青年德艺双馨文艺工作者，中国传媒大学影视艺术学院研究生导师，《中国汉字听写大会》总策划，2001、2003、2007、2010年春晚总导演，中国电视星光奖最佳导演、中国电视金鹰奖最佳导演。 曾多次参加中国（广州）国际纪录片节并发表演讲，并于2013年担任中国（广州）国际纪录片节终审评委。

应启明、上海纪实频道艺术总监。曾下过乡，做过工人，也做过教师。从事电视工作30年，主要做纪录片创作和管理工作，多次担任国内外纪录片评选活动评委。主持上海纪实频道工作期间，组织策划创作了「外滩」、「教育能改变吗」、「理想照耀中国」等重要纪录片，带领团队实现了跨越式发展。

清华大学教授，新闻与传播学院常务副院长兼影视传播研究中心主任。 现任北京电影家协会副主席，中国电影家协会理论评论委员会会长，中国电视艺术家协会高校委员会副主任，中国传媒经济与管理研究会副会长、中国高校影视学会副会长、中国电视剧导演委员会和编剧委员会指导委员。先后担任中国电视剧飞天奖、中国电视文艺星光奖、中国电影华表奖、中国电影金鸡奖、中国长春电影节金鹿奖、中国播音主持人金话筒奖评委。中央电视台、中国出版集团等多家传媒机构顾问，北京大学、中国艺术研究院、北京电影学院、上海戏剧学院等高校和科研机构兼职教授、客座教授。获国务院有突出贡献专家特殊津贴。 担任《电影艺术》、《中国广播电视学刊》、《新闻界》、《Chinese Journal of Communication》(英国)、《传播与社会研究学刊》（香港）等学术刊物编委。著有《百年跨越：全球化背景下的中国电影》、《尹鸿自选集：媒介图景·中国影像》等近20种著作，在《中国社会科学》、《当代电影》等发表学术论文近300篇，在《人民日报》、《光明日报》等报刊发表过近300篇文化和文艺评论。担任过数百部集影视节目的策划和顾问。

马丁·皮珀是科学类纪录片专家，德国第二电视台/德法公共电视台导演。 马丁·皮珀在突尼斯和象牙海岸长大。 完成德国科隆大学与瑞士洛桑大学的法律课程之后，他当过一段时间的律师。 1990年至1994年，他在德国电视二台（ZDF）工作。ZDF企业（ZDF的商业分部）负责ECA（欧洲联合制片协会，由第四频道、法国电视二台、ORF、RAI、SRG/SSR、TVE和ZDF合资成立，致力于联合制作长篇电视节目和电视电影）的法律和商务事务，以及部分精选的国际联合拍摄作品。1994年至1996年期间任欧洲合资计划的主管助理。1996年至2000年，任欧洲卫星计划的主管助理，参与者包括3sat、德法公共电视台、Digitaler Theaterkanal和ZDF-Vision。2000年6月，他成为了德法公共电视台文化与科学项目部的责任编辑和主管。2011年5月起担任德法公共电视台-西玛频道部门的主管，工作内容涵括文化、历史、政治、人类利益、自然和野生动植物。2003年起，他成为巴登—符腾堡州电影基金公司的募资与遴选委员会成员。2006年荣获Grimme奖。

李弘基在1992年首次参与纪录片的制作，而这个系列描述的是与他生活在同时代的人们，其中包括《云中路》 (1997)、《大自然的黄金》(2002)、《不寻常的朝圣》 (2006)和《谭洙，一个朝鲜叛逃者的故事》 (2009)。作为韩国独立制片人与导演协会的一员，最近他将他的热情投放在纪录片的制作上。李弘基在第25届韩国制作人与导演颁奖典礼上凭借着他的电影《多彩与忧愁并存的日子》 (2011)赢得了最佳影片奖。同时，他也在2012年获得由韩国独立制片人与导演协会颁发的特奖与最佳摄影奖。2013年，他执导的《0.23μSv—福岛：出路在何方》为福岛和切尔诺贝利的核灾难投下了新的曙光。

普瑞米提芙·罗德里格兹·戈迪罗,取得了四项西班牙大学学位，以及来自联合国教科文组织、环球银行、英国文化委员会和巴里基金会的奖学金。他还拥有欧洲多所大学的多种学位证书，其中有一项，就是婴幼儿及青少年新闻。 他对正在接受教育的学院学生进行了调查并得出结论（“图像学基地”），以解释图像的语言。另外，他还负责执行了由联合国教科文组织主办的项目，将电影业编入大学学位。 普瑞米提芙·罗德里格兹·戈迪罗是一位对电影业不同专业分支都很了解的优秀鉴赏家。从制片人的角度（他是欧洲新闻电视主要董事会的主席，也是Videokine独一无二的管理者）；从发行方的角度（他是Cinespana主要董事会的主席）；从展览方的角度（他是前多观众厅电影院线的总裁和所有者）；以及从作家的角度（他结合多种方法，以实现“理想中的电影”）。 在诸多活动之间，他一直积极接触包含更多内容的相邻专业（西班牙影音制作商协会联合会FAPAE；音像制作者权利管理协会EGEDA；平均室内小组Group Average Indoor；以及两家电影拍摄技术、文化和企业促进基金会）。  近些年，他担任了联合国国际青少年儿童电影中心副主席，并协作担任了诸多本地区或其他地方的

1986年－1990年就读于北京广播学院电视系，1990年进入中央电视台社教中心工作，曾任《天网》栏目制片人，“社会与法”频道节目部副主任。2010年担任中央电视台纪录片频道副总监。 主要作品： 1998年《改革开放20年》任编导 获中宣部“五个一工程奖”； 1999年迎接新千年大型直播节目之《致新千年》编导；《百年中国》编导； 2001年《正阳门外》总编导； 2002年《宋庆龄》执行总编导； 获中国电视金鹰奖最佳长纪录片一等奖。

朱贤亮，男，大学学历。1983年应聘考入上海电视台，历任文艺部编导、专题科科长、文艺部副主任、社教部主任、社教中心副主任、纪实频道总编辑、艺术顾问。2011年5月至2012年应聘担任北京电视台纪实高清频道艺术总监。 朱贤亮自1993年至今一直从事纪录片创作和管理工作，曾参与上海电视台纪实频道和北京电视台纪实高清频道的创办工作。由本人担任导演的纪录片作品曾获全国五个一工程奖、中国电视新闻奖、中国电视社教奖、全国电视文艺星光奖等多个奖项。个人曾获全国百佳电视工作者、韬奋新闻奖等荣誉称号。 朱贤亮目前还担任中国视协电视纪录片学术委员会副会长、华东师大传播学院兼职教授。并连续多届担任上海国际电视节纪录片评选委员会委员、多次担任全国金鹰奖纪录片评委和各类全国性电视节目评奖的评委。

中国传媒大学电视与新闻学院教授、博士生导师、电视节目研究所所长，担任巴黎二大客座教授、澳门科技大学兼职教授、电影管理学博士生导师。现为中国电视艺术家协会社会机构影视工作委员会常务副会长、中国广播电视学会纪录片工作委员会常务理事、及中央广播电视总台纪录频道学术顾问。有多次担任国内外电影节评委经验，包括德国法兰克福金树国际纪录片节终评委、北京国际电影节纪录片单元专家评审团主席、北京国际电影节天坛奖选委、四川国际电视节“金熊猫奖”评委、中国电视金鹰奖(纪录片奖项)评委、中国电视艺术家协会多个奖项评委、班夫中国奖评委等。其所担任监制、总策划、艺术顾问的多部大型电视系列片分别获得多项国内外纪录片大奖。

法国电影摄影师、导演。意大利摄影师协会（罗马）前主席、美国摄影师（好莱坞）活跃会员、意大利文化机构IMAGO（欧洲摄影师协会联盟）的创始人、前主席和首席荣誉会员。若干大学的客座教授。 曾与恐怖片大师达里奥·阿金图（Dario Argento）合作拍摄《阴风阵阵》，与著名的纪录片制作人、电影导演Vittorio De Seta合作拍摄《奥尔高索洛的强盗》、《L'INVITATA 》、《 DIARIO DI UN MAESTRO》，与举世闻名的电影大师米开朗基罗·安东尼奥尼（Michelangelo Antonioni）合作拍摄《旅客》、《中国》，与纪录片大师雅克·贝汉合作拍摄《四十度咆哮风带》、《鞑靼人的沙漠》、《海洋》等，共84部长片。同时，还导演过无数的商业广告、纪录片。

萨拉•迪菲利斯过去四年一直在加拿大Hot Docs国际纪录片节工作，目前担任选片经理一职。除了负责Hot Docs纪录片节的展播和选片工作，萨拉与选片总监紧密合作，领导选片团队，并协助选片总监塑造Hot Docs纪录片节的艺术格调。在此之前，萨拉在多伦多国际电影节（TIFF）担任选片助理，主要负责TIFF纪录片项目和“Mavericks”项目。

2009年，凯瑟琳创立了自己的纪录片发行公司CAT&Docs。CAT&Docs致力于推广和销售各种类型的世界顶尖的纪录片，公司创始人和董事长是国际上享有盛名的销售专家Catherine Le Clef（凯瑟琳•勒卡夫）。负责执行、采购与销售的MaëlleGuenegues也是该公司的中流砥柱。公司总部位于巴黎。 2007年1月，凯瑟琳离开巴黎的Doc & Co公司（一家世界顶尖纪录片的国际发行商），加入弗提斯莫电影公司(Fortissimo Films)并担任电视与辅助销售副总裁一职。在此之前，她在加拿大“影视传送国际（Films Transit International）”工作了超过10年，负责纪录片的全球发行工作。她在比利时的Unibelfilm公司开始自己的职业生涯，在全球范围内推广比利时影片。 CAT&Docs正在寻找与热点话题和永恒话题有关的纪录片；被仔细研究过的纪录片；一丝不苟地探索相关主题，对世界的多样性持开放态度，大胆创新，在国际上有自己的一席之地的纪录片；对世界发出疑问并提出认识世界的新方法的纪录片；使我们睁眼看世界的纪录片。 她目前的发行目录里有《五台破相机》，这是来自巴勒斯坦的一部很火